classica indiana ed il flamenco, geograficamente lontani ma culturalmente vicini perché

probabili figli di uno storico antenato comune.

La musica di lndialucia è, infatti, parte di una tradizione risalente al IX secolo, quando

migliaia di Indiani provenienti dal Nordest decisero di migrare ad Ovest, sbarcando in

quella terra magica che era il sud della Spagna moresca, caratterizzata da una notevole

apertura verso altre culture . La tolleranza che queste genti trovarono in questo luogo e in

quel momento potrebbe sere un esempio, per tutti noi che viviamo nel XXI secolo, come

testimonianza di cosa possa accadere quando persone con differenti credenze, idee e

tradizioni convivono insieme pacificamente: zingari, ebrei, cristiani, indù e musulmani

vivevano insieme condividendo la musica per creare nuovi suoni senza precedenti,

creando un’ alchimia e un fascino irresistibili.

sembrare improbabile: i ritmi dell’ India e il flamenco. Registrato tra il 1994 e il 2004, sia in

India che in Spagna, l'album mette insieme musicisti che padroneggiano tradizioni

diverse, come il chitarrista Miguel Czachowski, il sitarista Avaneendra Sheolikar e il

tablista Sandesh Popatkar , in modo impeccabile. La relazione tra questi diversi stili è

perfetta, affascinante: la combinazione esemplare della chitarra flamenco con il ritmo

esatto dei tabla produce un suono che è un crescendo festoso ed un invito ad accedere

ad una fonte più profonda dentro di noi, a cercare una cultura comune senza perdere

alcuna l’identità particolare. Il risultato è una sapiente miscela di percussioni cinetiche

maestose, il tutto punteggiato dal focoso flamenco e da improvvisazioni vocali. L’idea di

mescolare le diverse culture senza perdere quello che sono le distinzioni appartenenti alle

proprie fedi è forse l'unico possibilità di risposta agli attuali problemi di tolleranza in tutto

il mondo. Questo è un must per tutti i poeti, gli artisti, i musicisti e i sognatori.

Nato nel 1974 in una famiglia di appassionati di flamenco, è cresciuto immerso in questa

arte. Ha iniziato a studiare la chitarra a 12 anni. Dopo i primi studi, ha seguito diversi

master classes con chitarristi professionisti di flamenco come Rafael Cortes, Salvacalcio

del Real e Gerardo Nunez, che concretizzarono la sua completa dedizione al flamenco.

Nel 1992 forma il suo proprio gruppo di flamenco, ampliando gradualmente il numero di

artisti da due soli elementi fino a comprenderne sette. Il suo gruppo "Viva Flamenco!"

suona sia flamenco tradizionale che contemporaneo, mescolandolo con elementi di jazz e

musica indiana. Miguel sia come solista che in gruppo, ha vinto primi premi in numerosi

festival folk, ed è attualmente il chitarrista di flamenco leader nel suo paese. Ha suonato e

registrato con grandi artisti e gruppi, dando concerti in tutta la Polonia e all'estero (Austria,

Germania, Italia, Francia, Inghilterra, Belgio, Paesi Bassi, Slovacchia, Repubblica Ceca,

Bielorussia, Oman e India). Per molti anni ha insegnato flamenco e scritto articoli e

interviste, promuovendo l'arte del flamenco in riviste come "Flamenco International

Magazine", "Jazz Forum" e "Gitary Swiat". Nel 1998, dopo una performance in Italia, è

stato invitato come professore di chitarra flamenco presso l'Accademia di Musica e Belle

Arti di Nagpur (India), dove ha iniziato lo studio della musica indostana, imparando a

suonare il sitar sotto la guida di Avaneendra Sheolikar. Il suo fascino del flamenco e della

musica indiana hanno ispirato la sua ricerca delle radici della musica zingara e registrare

questo CD.

Nato nel 1969 in una famiglia con una solida tradizione musicale, Avaneendra ha iniziato la

sua istruzione all'età di cinque anni con suo padre Pt. Sudhakar Sheolikar, passando

successivamente sotto la tutela dell’ illustre maestro di sitar Pt. Bimelandu Mukherjee.

Come risultato della brillante guida del suo guru Avaneendra ha sviluppato una completa

padronanza dello strumento. La particolare caratteristica del suo stile si evidenzia nello

sviluppo ritmico e melodico del raga espressa con una profondità di sentimento ed

emozione notevoli. Avaneendra ha partecipato a numerosi concerti di musica indiana

all'estero, in Germania, Italia, Portogallo e Russia. Ha ricevuto numerosi premi e

riconoscimenti nei più prestigiosi concorsi di musica. Attualmente lavora presso la All India

Radio in Nagpur.

Nato nel 1967, appartiene a una famiglia di tradizioni musicali. Suo padre è stato il suo

primo insegnante, Pt. Shankarrao Popatkar, un rinomato suonatore di tabla che in India ha

partecipato a numerosi programmi di musica per la famosa rete nazionale All India Radio .

Attualmente Sandesh è discepolo di Pt. Gopalrao Wadegaonkar, appartenente alla

Farrukhabad Gharana. Nel 1986, ha ricevuto il prestigioso premio - "Tali Mani", e un anno

più tardi ha iniziato anch’egli l’ attività presso l' All India Radio in Nagpur. Nel 1988 ha

iniziato a suonare all'estero, come solista, nonché praticando tutte le forme di

accompagnamento di musica industana (vocale, strumentale e danza) in paesi come

Inghilterra, Svizzera, Turchia, Austria, Francia, Germania, Italia, Grecia , Russia, Giappone,

Australia, Singapore, Belgio, Paesi Bassi, Polonia e Portogallo.

Info: 02 96372870

www.indialucia.com - www.sahajayogamilano.it